EL MEJOR CINE DE TERROR - las mejores peliculas -

El silencio de los corderos

2009-01-01T10:16:00.000-08:00

Año de producción: 1991
Dirección: Jonathan Demme
Intérpretes: Jodie Foster, Anthony Hopkins, Scott Glenn, Anthony Heald, Ted Levine, Brooke Smith, Diane Baker.
Guión: Thomas Harris, Ted Tally
Música: Howard Shore
Fotografía: Tak Fujimoto
Distribuye en DVD: Fox
Duración: 114 min.
Público apropiado: Adultos
Género: Thriller
Extras DVD: Español e inglés 5.1. Cómo se hizo. Tras las cámaras. Escenas eliminadas. El contestador de Hopkins.

El silencio de los corderos fue una pelicula muy inquietante y sigue siendolo.
quizas la ventaja de quienes vieron la pelicula en el cine cuando fue estrenada sea que no tenian ni idea de que trataba la pelicula, hay que recordar que la pelicula fue estrenada a escasos dias de la ceremonia de los oscars y el boca a boca hizo mejor propaganda a la pelicula que los medios de comunicacion que no le dieron mucha cobertura mediatica, asi que un alto porcentaje de gente que fue a ver la pelicula no sabian bien que iban a ver, teniendo un resultado mucho mas impactante , sobre todo teniendo en cuenta que es una pelicula de suspense y terror.

La escena de la polilla con los hilos fue rodada del revés, y para que la polilla se moviera tiraban de un hilo. Anthony Hopkins confesó que el tono de voz que utiliza en la película es una mezcla entre Truman Capote y Katharine Hepburn. Anthony Hopkins aparece en pantalla poco más de 16 minutos. Kenneth Utt, que hace de Dr. Akin, es uno de los productores de este filme.
El cantante Chris Isaak tiene un cameo como comandante de los SWAT.
Otra curiosidad es la aparicion estelar de uno de los directores mas importantes del cine de terror , Roger Corman aparece haciendo del director del FBI, Hayden Burke.

Se busca a un asesino psicópata. ¿Qué mejor ayuda para la agente Clarice que la de un asesino psiquiatra? El doctor Hannibal Lecter está encerrado en una prisión de máxima seguridad, pues tiene la malísima costumbre de comerse a sus víctimas. Una agente novatilla, Clarice Starling, cuenta con su asesoramiento para detener al criminal "Buffalo Bill", que secuestra y asesina a mujeres jóvenes y rollizas con un propósito muy, muy peculiar.

Este inquietante thriller, adaptación de la novela de Thomas Harris, arrasó en taquilla y se llevó los cinco Oscar más importantes (película, director, guión, actor y actriz principales). Fue la película que lanzó al estrellato a Anthony Hopkins, hasta entonces poco conocido pese a una trayectoria notable. Jodie Foster preparó su papel consultando con una auténtica agente del FBI, que le habló de la agencia, y de la presencia de la mujer allí.

Misery - stephen king -

2008-12-28T01:38:00.000-08:00

Año de producción: 1990
Dirección: Rob Reiner
Intérpretes: James Caan, Kathy Bates, Richard Farnsworth, Lauren Bacall, Frances Sternhagen, Graham Jarvis, Jerry Potter.
Guión: William Goldman
Música: Marc Shaiman
Fotografía: Barry Sonnenfeld
Distribuye en DVD: Fox
Duración: 107 min.

Antes de "matar" a un personaje, su creador debería pensárselo. Que se lo digan a Paul Sheldon, que harto de la heroína que ha protagonizado la mayoría de sus novelas, ha decidido cargársela y escribir por fin libros serios. Lo que no puede adivinar que tras un accidente de automóvil, le va a socorrer su fan más acérrima, que es mas que susceptible.

Un escritor llamado Paul Sheldon (James Caan) que hace un papel maravilloso, lleva años malgastando su talento con unas románticas historias, de gran éxito comercial, acerca de una mujer llamada Misery.
Harto de todo esto, mata al personaje, termina con las historias y se refugia en Colorado para escribir una novela seria. F
inalizada ésta, se dispone a regresar, pero en una carretera de montaña, pierde el control de su coche y sufre un accidente en el que queda medio muerto.
Una brusca e impetuosa mujer, Annie Wilkes (Kathy Bates, Oscar y Globo de Oro a la mejor actriz en 1991), gran admiradora del escritor, lo rescata, se lo lleva a su casay lo cuida.

Obsesionada con el personaje de Misery, retiene a Sheldon para obligarlo a escribir una nueva historia en la que resucite al personaje.

Rob Reiner, con guión de William Goldman, hizo una adaptación modélica del libro de Stephen King. Y Kathy Bates alzó su mano... con el Oscar.

En compañía de lobos

2008-12-05T01:57:00.000-08:00

Año de producción: 1984
Dirección: Neil Jordan
Intérpretes: Angela Lansbury, David Warner, Sarah Patterson, Tusse Silberg, Micha Bergese.
Guión: Neil Jordan
Música: George Fenton
Fotografía: Bryan Loftus
Distribuye en DVD: Filmax
Duración: 95 min.
Público apropiado: Jóvenes
Género: Terror
Extras DVD: Estéreo: Español, Inglés. Filmografías, Trailer.

Esta pelicula de Neil jordan es una de las mejores peliculas de terror bajo mi punto de vista.
a mediados de los 80 nace esta pelicula con la pretension de crear una pelicula de terror con la historia de caperucita roja, tratar de que un cuento infantil se convierta en una pelicula de terror y lograrlo y ademas respetar el encanto y la belleza que suele rodear a un cuento infantil , consigue una simbiosis de estos dos aspectos que hacen de En compañía de lobos una pelicula increible y unica ! Sin duda de las mejores,

la critica como siempre luciendose en sus reseñas escribio lo siguiente ...

"Caperucita Roja, en clave terrorífica y freudiana. Rosaleen, tras ser testigo de la muerte de su hermana en las garras de un lobo, marcha a casa de su abuela. Ésta le advierte del peligro de los hombres."

Destacar la gran actuacion que hace la odiosa Angela Lansbury, que hace el papel de la abuelita, realmente hace una interpretacion soberbia !

100% recomendada !

La marca del hombre lobo - paul naschy -

2008-12-03T01:45:00.000-08:00

Paul Naschy es probablemente el actor mas conocido fuera de nuestras fronteras dentro del genero del cine de terror, siempre mal valorado en nuestro pais, pero de vital importancia en la evolucion del genero de terror en la peninsula iberica.

La marca del hombre lobo fue su primera pelicula

Dirigida por: Enrique López Eguiluz
Protagonizada por: Paul Naschy, Manuel Manzaneque, Dyanik Zurakowska, Julián Ugarte
Estudios: Maxper (Prod.) Coop. Cin. de Distr. (Distr.)
País: España
Estreno: 29 de Julio de 1968
Duración: 95'

Waldemar Daninsky (Paul Naschy) es un licántropo que busca una cura para su mal, así que realiza una consulta a una pareja de especialistas que resultan ser vampiros.
Para la versión exhibida en EE.UU. se removieron los primeros diez minutos de metraje y se añadió un prólogo en el que se relacionaba al Hombre Lobo con la familia del Dr. Frankenstein, para satisfacer la necesidad de los productores por estrenar una película relacionada con Frankenstein. Convenientemente se tituló FRANKENSTEIN'S BLOODY TERROR. Entretanto, en Argentina, fue lanzada en doble programa con el thriller alemán DER WÜRGER VOM TOWER (El Estrangulador de Tower-1966), con un título que hacía énfasis del tema vampírico: "Los Vampiros del Conde Drácula".

Posesion Infernal -

2008-12-03T00:42:00.001-08:00

La saga de Evil Dead es uno de los clasicos del cine de terror.
esta primera entrega de Evil Dead , es probablemente una de las 10 peliculas de terror mas vistas de la historia.

Año de producción: 1981
Dirección: Sam Raimi
Intérpretes: Bruce Campbell, Ellen Sandweiss, Richard DeManincor, Betsy Baker, Theresa Tilly, Philip A. Gillis.
Guión: Sam Raimi
Música: Joseph LoDuca
Fotografía: Tim Philo
Distribuye en DVD: Manga Films
Duración: 85 min.
Público apropiado: Adultos
Género: Terror
Extras DVD: Español mono e inglés 5.1.
Contenidos: Acción 2, Amor 1, Lágrimas 1, Risas 0, Sexo 1, Violencia 2 [de 0 a 4]
La cabaña maléfica
Considerado un título de culto por Stephen King, Posesión infernal supuso el debut en la dirección de Sam Raimi. Rodada en 16 milímetros y con un paupérrimo presupuesto, sus paranoias y excesos hicieron de ella un enorme éxito de público. En Inglaterra se intentó prohibir su exhibición, lo que naturalmente hizo que de inmediato se convirtiese en un cotizado objeto de deseo para los más jóvenes.

En su argumento encontramos a un grupo de jovenzuelos encerrados en una cabaña en mitad del campo. El lugar está controlado por todo tipo de fuerzas maléficas capaz de perpetrar los actos más repulsivos que uno se pueda imaginar, siendo especialmente doliente cuando vemos a una chica clavándose un lápiz en sus piernas con las venas a punto de explotar.

Freaks - la parada de los monstruos -

2008-12-02T00:46:00.000-08:00

Mucho mas de lo que se cree, esta pelicula ha sido muy importante , tanto en la historia del cine de terror y suspense como influencias e inspiraciones de muchos artististas , por ejemplo los Ramones y su gabba gabba hey , que lo sacaron de esta gran pelicula.

Año de producción: 1932
Dirección: Tod Browning
Intérpretes: Wallace Ford, Leila Hyams, Olga Baclanova, Roscoe Ates, Henry Victor.
Guión: Al Boasberg, Willis Goldbeck, Leon Gordon, Edgar Allan Woolf
Fotografía: Merritt B. Gerstad
Distribuye en DVD: Warner
Duración: 64 min.
Público apropiado: Jóvenes
Género: Terror, Drama
Extras DVD: Inglés 1.0, con subtítulos en español. Comentario. El cine espectáculo. Finales alternativos. Film mudo "Garras humanas

Las penas e ilusiones del grupo de criaturas con deformidades de un circo. Pocas películas son tan bellas como esta mirada romántica y algo subversiva a una serie de personas deformes, exhibidas como espectáculo de feria, pero que demuestran tener sentimientos delicados, son más 'hermosas' que mucho 'beatiful people' que anda por ahí suelto.

Tod Browning, director de Drácula, hizo una película con un 'terror' poco convencional, que sorprendió a los productores. Y logra atrapar con sensibilidad el amor de un 'freak' por una bella trapecista, y la solidaridad de sus compañeros, cuando surgen los problemas. Su historia puede leerse a modo de parábola sobre la vaciedad hueca del cine que se rodaba en Hollywood. El film se rodó en sólo 36 días, aprovechando los decorados de Susan Lennox, una película de la Garbo.

Pesadilla en Elm Street

2008-11-28T02:34:00.000-08:00

Pesadilla en Elm Street es una de las peliculas de terror que mas fans ha llegado a tener, incluso superandoa Jason Voorhees de Viernes 13 , Freddy Kruger sigue siendo hoy en dia en ser temido y al mismo tiempo estimado. el que fuera el bueno de V cambio todos los esquemas de quienes le conocian como actor dando un salto vertiginoso a su carrera que le llevara completamente al estrellato.

Año de producción: 1984
País: EE.UU.
Dirección: Wes Craven
Intérpretes: Robert Englund, John Saxon, Ronee Blakley, Heather Langenkamp, Amanda Wyss, Jsu Garcia, Johnny Depp, Charles Fleischer, Joseph Whipp.
Guión: Wes Craven
Música: Charles Bernstein
Fotografía: Jacques Haitkin
Distribuye en DVD: Tri Pictures
Duración: 91 min.
Público apropiado: Jóvenes-adultos
Género: Terror
Extras DVD: Español 2.0 e inglés 5.1.

En una comunidad de Norteamérica están apareciendo una serie de jóvenes terriblemente asesinados. El teniente de policía Thompson llevará el caso con la ayuda de su hija, la cual sospecha de un tipo solitario con el rostro desfigurado que anda por la zona.

Mítica película de Wes Craven que tuvo cinco secuelas más y lanzó a la fama al monstruo de las cuchillas, Freddy Krugger. Johnny Depp aparece aquí en el que sería su primer film.

El diablo sobre ruedas

2008-11-25T00:47:00.000-08:00

esta pelicula es probablemente una de las mejores peliculas de la historia del cine de terror y del cine en general. con muy bajo presupuesto y un joven director llamado Steven Spielberg rodo una cinta de lo mas peculiar, trepidante con mucha intriga y mala baba.

Año de producción: 1971
País: EE.UU.
Dirección: Steven Spielberg
Intérpretes: Dennis Weaver, Eddie Firestone, Gene Dynarski, Tim Herbert, Charles Seel, Alexander Lockwood.
Guión: Richard Matheson
Música: Billy Goldenberg
Fotografía: Jack A. Marta
Distribuye en DVD: Universal
Duración: 90 min.
Público apropiado: Jóvenes
Género: Thriller
Extras DVD: Español e inglés 5.1. Explicación Spielberg. El guión de Matheson. Spielberg y la TV. Tráiler. Biografías.
Contenidos: Amor 0, Lágrimas 1, Risas 0, Sexo 0, Violencia 1, Acción 4 [de 0 a 4]
Si corres, no conduzcas
David, un viajante de comercio que ha discutido con su mujer y que conduce con prisa intenta adelantar a un camión que se cruza en su camino. A partir de ese momento sufre el acoso interminable de aquel vehículo.

A los 24 años y tras algunos episodios de series, Steven Spielberg rodó este telefilm, por el que fue aclamado como uno de los más prometedores talentos de la época, y que se estrenó en cine en España. El guión, de Richard Matheson (`Soy leyenda´), se basa en un pequeño accidente que éste tuvo con un camionero.

LA SEMILLA DEL DIABLO

2008-09-26T03:03:00.000-07:00

El hijo del demonio

El joven matrimonio Woodhose, interpretado por Mia Farrow y John Cassavetes, alquila un espacioso apartamento en el viejo edificio Brandford, que tiene mala fama por una serie de sucesos ocurridos en el siglo pasado. Según se acomodan y arreglan su apartamento, la vida de los Woodhose es invadida por unos extraños vecinos, los Castevet. Una serie de misteriosos desastres comienzan a ocurrir a su alrededor. Esto lleva a la desesperación a Rosemary Woodhose, que trata de convencer a Guy, su marido, para que abandonen la casa. Una muchacha recogida por los Castevet se lanza sin motivo por una ventana, un actor que competía por un papel con Guy se queda ciego... Entretanto, Rosemary ha quedado embarazada, y los Castevet comienzan a tratarla con tanta solicitud que parece su propia hija. Rosemary está cada vez más extrañada, pero Guy parece verlo todo con normalidad. A medida que se acerca el día de su alumbramiento, Rosemary está más convencida de que los Castevet dirigen una secta diabólica que quiere arrebatarle a su hijo.

El veterano productor William Castle compró los derechos de la novela El bebé de Rosemary, de Ira Levin, que cae en manos del máximo dirigente de la Paramount, Robert Evans. Este encuentra en el prometedor Polanski al director adecuado. Polanski era por entonces un joven judío polaco, admirado por El cuchillo en el agua (1962) y Repulsión (1965). Polanski construye una de las mejores películas de terror de todos los tiempos. Trata el tema del demonio con seriedad y sin efectismos. Narrada con gran habilidad, en un ambiente claustrofóbico que contagia al espectador de inmediato. No muestra el miedo explícitamente, sino que lo sugiere con mucha audacia. Al demonio sólo se le entrevé en algunos sueños de Rosemary, y en ningún momento se ve a su diabólico hijo.

Una película imprescindible, emocionante y cautivadora

LA MATANZA DE TEXAS

2008-09-16T10:56:00.000-07:00

Cinco jóvenes se dirigen en una furgoneta a una casa rural que pertenecía a la familia de uno de ellos, pero que ahora se encuentra abandonada. Por el camino recogen a un autoestopista que resulta ser un peligroso perturbado. Se trata de uno de los miembros de una familia de desequilibrados que comete horribles crímenes y que perseguirá a todo el grupo.

Una de las más impactantes operas prima de todos los tiempos, debido al realismo con el que está tratada la crueldad humana, que conmocionó a miles de espectadores en todo el mundo. Aún hoy continúa provocando una gran angustia por su tono cercano al documental.
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Año de producción: 1974
Dirección: Tobe Hooper
Intérpretes: Marilyn Burns, Allen Danziger, Paul A. Partain, William Vail, Teri McMinn.
Guión: Tobe Hooper, Kim Henkel
Música: Tobe Hooper, Wayne Bell
Fotografía: Daniel Pearl

El Resplandor - the shinning

2008-08-19T12:24:00.000-07:00

Jack Torrance, un escritor de medio pelo con problemas con el alcohol, acepta un trabajo como vigilante de un remoto hotel, que permanece cerrado durante los meses de invierno, debido a las bajas temperaturas. Cuando llega al lugar, acompañado por Wendy, su mujer, y Danny, su hijo, Jack conversa con el director del hotel, que le advierte de que el anterior vigilante perdió la cabeza, y acabó asesinando a su mujer y a su hijo.
Interesado en filmar obras maestras de los géneros más diversos, como la comedia (Teléfono rojo volamos hacia Moscú), el cine bélico (Senderos de gloria), y la ciencia ficción (2001: una odisea del espacio), Stanley Kubrick rodó una de las cumbres del cine de terror. Para ello, partió de una novela de Stephen King. Jack Nicholson era el intérprete ideal para encarnar a Jack Torrance, un hombre que progresivamente sucumbe a la locura, llegando a resultar absolutamente terrorífico en las secuencias en las que persigue a su mujer y a su hijo con un hacha. El siempre innovador Kubrick usó por primera vez la llamada steady-cam, un tipo de cámara que permite seguir a los personajes, en secuencias como la del niño montando en triciclo por los pasillos.

Año de producción: 1980
Dirección: Stanley Kubrick
Intérpretes: Jack Nicholson, Shelley Duvall, Danny Lloyd, Scatman Crothers, Barry Nelson, Joseph Turkel.
Guión: Stanley Kubrick, Diane Johnson
Música: Wendy Carlos, Rachel Elkind, Béla Bartók, György Ligeti, Krzysztof Penderecki
Fotografía: John Alcott
Duración: 115 min.
Público apropiado: Adultos
Género: Terror

PSICOSIS

2008-08-17T16:47:00.000-07:00

Poco hay que decir sobre un film que ya se ha dicho todo .
Pero como nadie ha nacido sabiendolo todo , para quienes no la conozcan aqui tienen la sinopsis sobre esta obra maestra del cine de suspense y terror .

Una joven (Janet Leigh) roba una pequeña suma de dinero de su trabajo y emprende la huida. Por el camino se refugia para pasar la noche en un lúgubre motel de carretera atendido por un joven encantador llamado Norman Bates. De repente, es asesinada. Un detective emprende su búsqueda, alertado por los dueños del dinero que robó.

Una de las obras maestras del cine de Hitchcock y, sin duda, la más terrorífica. Contiene la famosa escena del asesinato de la ducha, que resulta sobrecogedora por su rápido montaje, su excelente fotografía en blanco y negro y por los acordes de violín de la música del maestro Bernard Herrmann. El resto del filme mantiene estas características.

Año de producción: 1960 Dirección: Alfred Hitchcock Intérpretes: Janet Leigh, Anthony Perkins, Vera Miles, John Gavin, Martin Balsam. Guión: Joseph Stefano Música: Bernard Herrmann Fotografía: John L. Russell Distribuye en DVD: Universal Duración: 108 min.

EL INCREIBLE HOMBRE MENGUANTE

2008-08-17T16:34:00.000-07:00

Las películas sobre científicos que acaban siendo víctimas de sus propios experimentos tienen una larga tradición, a veces con ilustres referentes literarios. Ahí estan para demostrarlo los casos del Dr. Frankenstein o el Dr. Jekyll y Mr. Hyde, los experimentos de El hombre invisible o la terrorífica historia de La mosca. En esta tradición se enmarca todo un clásico del género, entre la ciencia ficción y el terror, El increíble hombre menguante, que lanza en DVD este mes Universal.

En este caso las críticas se dirigen a los peligros derivados de la era atómica. El protagonista, Scott Carey, sufre los efectos de verse expuesto a una nube radioactiva. Para su desgracia, el bueno de Scott empieza a encoger paulatinamente de tamaño. Su mujer intenta ayudarle, y le hace una acogedora casa de muñecas. Pero la situación es horrible, y animales antes inofensivos como un gato o una araña, e instrumentos como unas tijeras, se convierten en elementos muy peligros cara a la supervivencia cotidiana.

El film lo dirige Jack Arnold, con un guión del célebre escritor Richard Matheson, que adapta su propia novela. Fue el primer trabajo importante para el cine de Matheson, quien más tarde se convertiría en prolífico guionista de la mítica serie televisiva En los límites de la realidad, además de intervenir posteriormente en otros productos televisivos de misterio con formato parecido, o firmar el guión de El diablo sobre ruedas, de Steven Spielberg.

Historia modesta, actores poco conocidos, efectos especiales repletos de ingenuidad (aunque en alguna ocasión se acude a las inevitables retroproyecciones, la mayoría de las veces el truco consiste en hacer decorados con los objetos mucho mayores que su tamaño real, entre los cuales se mueve el actor Grant Williams)... Y sin embargo, ah, la magia del cine, el conjunto funciona a la perfección, de modo que el film se ha convertido en un pequeño clásico. Más tarde la idea de personajes reducidos de tamaño se emplearía en filmes como Viaje alucinante, El chip prodigioso, Cariño he encogido a los niños y La llave mágica. Aunque esa es otra historia, que debe ser contada en otra ocasión.

El increíble hombre menguante
The Incredible Shrinking Man

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El increíble hombre menguanteEl increíble hombre menguanteEl increíble hombre menguanteEl increíble hombre menguanteEl increíble hombre menguante

Año de producción: 1957
Dirección: Jack Arnold
Intérpretes: Raymond Bailey, Grant Williams, Randy Stuart, April Kent, Paul Langton, Billy Curtis.
Guión: Richard Matheson
Fotografía: Ellis W. Carter
Duración: 81 min.